My name is Italia (Mi chiamo Italia)

My name is Italia (Mi chiamo Italia)

A musictheatre show about Italy, for Italians by birth, and Italians by choice.

Italy tells her own story, in words and music.

 

Carla Regina  Voice, script, performance 

Jennifer Lewis live sketching

Antonio Alemanno  Arrangements, cello, double bass

Emiliano Roca:  Arrangements , guitar

Michela Mazzeo Timmer/Voice, Actually Costumes

Michela Mazzeo Timmer  Stage props

Carla Regina  Concept, Direction

Production Voice, Actually!  FOUNDATION

 

The show

Carla Regina in a new music theatre concept with Italy as main inspiration and theme.

The story of this country, told by Italy itself in music and words. and live sketching.
On stage, the singer/performer , the live sketching illustrator  Jennifer Lewis, and two musicians: Antonio Allemanno, cello and double-bass and Emiliano Roca, guitar.

“Mi chiamo Italia“ (My name is Italy) is the story of Italy, told by Italy itself.

Looking back at its rich and glorious past, Italy takes us through it, victories,  failures, people, places.

A tale full of iconic milestones of Italy’s history, a tale which sounds familiar to Italians and lovers of Italy and Italian culture.

The story, as usually happens in Carla’s projects, is enriched  by a versatile repertoire full of classics of Italian music : Giuseppe Verdi, Fabrizio  De Andre’, Antonio Vivaldi, Renato Zero.

The total picture on stage is enhanced by the live sketching by Jennifer Lewis. Her illustrations describe  the emotions and the situations of the music and the story.

 

A musictheatre show about Italy, for Italians by birth, and Italians by choice.

MY NAME IS ITALIA GALLERY

Alleen maar een stem

Alleen maar een stem

Alleen maar een stem – Lockdown unplugged –

Persoonlijke verhalen van uiteenlopende bewoners uit Woerden worden gekoppeld aan klassieke stukken, pop en musical. Denk aan de Beatles en the Greatest Showman.

Verhalen die geschreven zijn tijdens de lockdown. Stuk voor stuk verhalen die verteld moeten worden, gezongen door mensen die gehoord moeten worden, ‘mensen die een stem verdienen’. Verhalen over eenzaamheid en saamhorigheid. Over angst, hoop en mondkapjes. Trieste verhalen, maar ook grappige verhalen. Zoals in een echte opera: Verhalen uit het échte leven gegrepen, met échte emoties van échte mensen uit Woerden.

Carla Regina Concept, bewerking, script en regie 

Atelier Michela Mazzeo Timmer Kleding en sieraden 

Productie Voice, Actually

ALLEEN MAAR EEN STEM GALLERY

Naked

Naked

“Ik wist dat de tijd zou komen…de titel zegt genoeg..Naked..maar ..durf ik?”

Een zangeres,,een piano, en rijstpapier lantaren.

De voorstelling begint met een operaklassieker, net als een opera met een operazangeres.

Carla Regina.

Langzaam maakt de operazangeres plaats voor de vrouw Carla ,die zingt, en gek is op verhalen. Met de hulp van rijstpapier lantaren, die beelden en  herinneringen oproepen, een piano, vertelt ze deze verhalen.

Verhaal van een vrouw tussen twee culturen, tussen twee landen, de oude tradities van Puglia, Italië en van haar leven in Amsterdam, Nederland.

Een vrouw tussen heden en verleden, herinneringen en hopen.

Verhalen van identiteit, heimwee, eenzaamheid en bijbehoren: de menselijke reis die migratie heet.

Verhalen van een artiest die niet in hokjes past: Zangeres (opera, pop, folk en Nederlandstalige), pianist en storyteller.

Italiaanse folkmuziek, nederlandstalige nummers, opera aria’s, en videokunst in een universele verhaal over heimwee, verbondenheid, en kwetsbaarheid.

“En als ik anders ben, apart, maakt echt niet uit. Ik heb mijzelf , anders, apart, naked”

 

NAKED

Carla Regina zang, spel, piano, script

Manuel Garcia Sanchez composities en arrangementen

Martijn Grotendoorst videokunstenaar

Manja Bedner/ Nelleke Honing kostuums en decor

Manja Bedner eindregie

PERS OVER “NAKED”

“Vol overgave en passie wist deze diva -jazeker, dat is ze!-het publiek in vervoering te brengen met haar temperamentvolle performance. Wat ze ook zing en vertelt, ze legt haar hart en ziel erin -of het nu gaat om een aria van Bizet of Verdi, een nummer van Gershwin of een volksliedje uit Azerbeidzjan, of verhalen van haar jeugd. Ook fijn Оn ontroerend is haar ‘Italiaanse’ versie van het oer-Hollandse lied ‘Aan de Amsterdamse grachten’, dat altijdiets met het publiek doet.”-

NAKED FOTOGALERIE

Preludiando

Preludiando

Carla Regina: concept, text, staging, voice

Maria Gabriella Bassi: concept, piano

Claudio Mastrangelo: cello

Music by:

J.S. Bach, D. Kabalevski, B. Maderna L. Bernstein, N.Rota, G.Yared, T. De Carolis

Production Stichting “Voice, Actually” in collaboration with:  Istituto italiano di cultura -Amsterdam, NL

The show

Pre-ludiando is based on the idea of awaiting for something.

In music what comes before the main musical piece is described as prelude.

Pre-lude, in its latin origin, means : before the playing, before the game begins.

What happens while waiting to play, waiting for the game to start, waiting for someone to come?

Is the “playing” itself what makes our life worth living, or is it perhaps…the waiting itself?

2 musicians, a pianist and a cellist, a singer/theatre maker and 2 composers, worked on this theme using the tools they are familiar with their instruments, the music, the text. 

The result is a theatre concert who alternates music, words and movements.

 

Music

The repertoire of this theatre concert is very versatile:

– “Preludes” of the classical music repertoire (Kabalevski, Bach)

– Contemporary music pieces of composers such as Bruno Maderna , Leonard Bernstein, Nino Rota .

– Premieres of pieces written for this project:

  • Percorsi di luce” by Gabriel Yared

(Oscar award for the soundtrack of “The english patient”

(Oscar  nomination for the soundtrack of “City of angels”, “The talented mr. Ripley”, Cold Mountain”)

  • Preludiando-Racconti di fatti” by composer Tiziana De Carolis

        

Story

Using as inspiration the theatre play : “Waiting for Godot” by S. Beckett the performers come on stage, waiting for someone or something who will come , or that will happen.

They encourage each-other with the mantra :

“Let’s wait. Let’s listen. Let’s wait.”

In the meanwhile this waiting becomes melody, text, movement.

Classic pages of the repertoire are performed, and the theme gives them a good reason to perform new and brand new music, while everything unfolds.

They sing, play, move, waiting for a meal, for the wedding day, for the perfect soulmate, for a child.

Situations that, human as they are, will appeal to the audience, that becomes herself involved in this awaiting-prelude.

At the end we realize that the true , satisfying experience is to taste and enjoy fully the waiting time.

We wait ,and we go on living in the best way they know how , with their music.

And it is this waiting, that makes all the playing…worth playing.

“We are glad. (Silence).”

“And now that we are glad, what do we do? (Silence) “

“We wait. We listen. We wait “.